シャフト50周年展の『かってに改蔵』映像に涙した話

展示フロアは大きく3つに分かれており、最初の展示室1（4F）はシャフトの初期作品のエリアとなっています。このフロアの中で『魔法少女まどか☆マギカ』を別格とすれば、『さよなら絶望先生』は『ひだまりスケッチ』と同じく他作品よりも広いパネルスペースが確保されています。右側が多少切れてしまっているものの、プレス写真で雰囲気を掴むことができるでしょう。

展示された資料は以下のとおりです。

• 各シリーズのキービジュアル 4枚（1期、2期、2.5期、3期）
• オープニング原画、レイアウト 32枚（各期8枚ずつ）
• 小型ディスプレイによる映像 4個（1期、2期、3期、2.5期&3.5期）
• 表情・全身イラスト 3枚（糸色望、風浦可符香、木津千里）
• アニメ場面写 21枚
• スタッフのコメントパネル 4枚（尾石達也、宮本幸裕、山村洋貴、劇団イヌカレー（泥犬））

このうちキービジュアルやアニメ場面写はフロアの飾り付けなど見栄えの面が大きく、ディスプレイも完成映像をすぐ脇の原画と比較するための手段として設置されているに過ぎないものと考えると、資料展示の側面からすれば原画、レイアウト、表情、表情・全身の35点が展示物であるといえるでしょう（コメントパネルを含めた39点との考え方もできる）。

10年前の MADOGATARI展(www.madogatari.jp)ではキャラクター設定（全身、表情など）、絵コンテ、原画、レイアウト合わせて57点[4]であったのと比べると規模は縮小され、さらに各シリーズのオープニング素材が大半を占めており本編の資料は（場面写を除けば）ゼロというバリエーションに欠けたものとなってしまいました。

これは他作品も同様の印象で、正確に数えたわけではありませんが全体的に展示の点数は減っていると思います。MADOGATARI展はとくに「キーアニメーションゾーン」においてともかく1枚でも多くの資料を並べる方針が見られ、壁一面に足元までぎっしり並べるに留まらず、一部では上にも原画を並べたことで、文字どおりとても首が回らない状態であったのと比べて、そもそものコンセプトが異なっていると感じています。今回の50周年展は久保田光俊社長のインタビュー(www.animatetimes.com)で作品にフォーカスしたものよりは、作品を作ってくれた人にフォーカスしてできたらいいと語られているように、作品毎にテーマを決めて、それに沿った選定をしているということでしょう。

『さよなら絶望先生』は原作由来のシニカルなギャグがなによりの魅力ですが、アニメ表現としては前衛的なオープニングに度肝を抜かれた視聴者も多いことでしょう。それを形作ったのが大槻ケンヂであり、尾石達也であり、また劇団イヌカレーであることは疑いようがなく、社長のインタビューで例えば「OPだけにしよう」とか割り切るけれど、濃い内容になるように意識しながらとあるように、本作では本編資料の展示を諦めてでもオープニングのみに絞る判断が行われたのだと受け取っています。欲を言わせていただくと、もしもっと広いスペースが確保できたならば、他作品にない特徴として『【俗・】さよなら絶望先生』七話Cパートの技法実験回などは入れて欲しかったとは思いますが。

そのような判断で絞られたであろうオープニングから、具体的にどのカットが選定されたのかを洗い出して検証したい……と思うのですが、これは長くなりそうなので別記事で改めてやることにします。すでに展示をご覧になった方は、今回初出の原画の中で完成映像にはない表現が行われているカットの存在にお気づきかと思いますが、そのあたりも含めて取りまとめる予定です。

さて、『さよなら絶望先生』のパネルの先はカーテンで仕切られているのですが、その脇に久保田社長のメッセージが書かれたパネルがあります。一語一句までは記憶できていないのですが、『月詠』以降、作品ごとに映像表現としてのカラーが出せるようになり、『ぱにぽにだっしゅ!』『ひだまりスケッチ』『さよなら絶望先生』を経て『化物語』と『魔法少女まどか☆マギカ』に結実したといった旨のことが書かれていました。現在もシャフトの2大作品と言える『〈物語〉シリーズ』と『魔法少女まどか☆マギカ』シリーズが、新房昭之監督の存在はもちろんのこと、その他の個性的なスタッフらが2000年代に手掛けてきた作品での挑戦あっての成功である事実は今さら言うまでもない自明のことではありますが、それが活字で明言されたことはほとんどなかったと思います。とくに『【獄・】さよなら絶望先生』においてもしも宮本幸裕が劇団イヌカレーを引き込んでいなかったら、『魔法少女まどか☆マギカ』の映像表現はまったく別物になっていたことでしょう。この2大作品はシャフトという会社だから、あるいはシャフトのスタッフが作ったからこそ成功したのだというメッセージが社長自らの言葉として、この節目のイベントで提示されたことは大きな意味を持つと思います。すぐ先に『魔法少女まどか☆マギカ』の展示があるという設置場所の問題もあってか、このパネルの前で足を止めている人は多くはなかったのですが、全来場者は目を皿のようにして読むべき文章です。

同じく 4F の展示室2 は全体が『〈物語〉シリーズ』をはじめとする西尾維新作品のエリアになっているのですが、描き下ろし映像が上映されている一画にはスタッフの作業デスクであろうものが展示されています。そのデスク上には作品に関連する小物やら資料やらが置かれるのですが、これがなんと毎日差し替えられているようです。下表に1月10日までの展示内容をまとめました。

日付	展示物	写真
12月26日（内覧会）	さのすけ	「スパイス」の内覧会レポート記事(spice.eplus.jp)
12月27日	さのすけ	@air_dotter@x.com の投稿 2025年12月29日8:43
12月28日	『ひだまりスケッチ』の資料	@air_dotter@x.com の投稿 2025年12月29日8:43
12月29日	『〈物語〉シリーズ』の資料	@air_dotter@x.com の投稿 2025年12月29日13:23
12月30日	原画集等およびその資料	@air_dotter@x.com の投稿 2025年12月30日17:54
12月31日	神原駿河の部屋再現および原画	@air_dotter@x.com の投稿 2025年12月31日16:10
1月2日	正月を意識したグッズ	@accelerator0103@x.com の投稿 2026年1月2日16:13
1月3日	正月を意識したグッズとさのすけ	@air_dotter@x.com の投稿 2026年1月3日21:20
1月4日	『マギアレコード』こねこのゴロゴロ	背世のブログ記事(note.com)
1月5日	『月詠』『ef』『かってに改蔵』の資料、原作者サイン色紙など	@Mixkankitsu@x.com の投稿 2026年1月6日7:44（閲覧は要ログイン）
1月6日	『それでも町は廻っている』『幸腹グラフィティ』の資料	@air_dotter@x.com の投稿 2026年1月6日22:21
1月8日	『魔法少女まどか☆マギカ』表彰物と原画	@air_dotter@x.com の投稿 2026年1月8日18:25
1月9日	『電波女と青春男』『メカクシティアクターズ』の資料	@air_dotter@x.com の投稿 2026年1月9日14:33
1月10日	『〈物語〉シリーズ』の資料	@animmony@x.com の投稿 2026年1月10日20:33

ときおりさのすけが在席いや在机しているほか、1月5日には他作品に混じって『かってに改蔵』の資料が置かれていたことは特筆に値します。第1巻（上巻）の改蔵と羽美の全身イラストと背景のカラーイラストが置かれていたのですが、これらは初公開の資料ですね。MADOGATARI展で下巻の全身イラストが8枚展示されたことはありましたし、ブックレットで色の付いた完成画が載ってはいるものの、上巻用のイラストで影付け指示のコメントが書かれたラフ稿は初めて見ました。こういった重要資料を予告なく日替わりで出してくるからシャフトのイベントは油断できません。

展示室2 を抜けてエレベーターで 6F に上がると、そこからは階段で 9F まで上がる形になります。この壁面には歴代のポスターが並べられており、7F 付近には『さよなら絶望先生』シリーズのポスター1期、2期、3期の計3枚がみられました。

その他の作品も含めておおむね年代順に展示されているのですが、なんと2011年の場所に『かってに改蔵』がないのです。シャフトにとって『改蔵』はポスターを掲出するに値しない作品だったのでしょうか。もし社内にポスターが保管されていないだけのことでしたら、私の所持品を差し上げますので連絡ください（マジで）。

9F の展示室3 はシャフト50年の歴史を「守」「破」「離」の3つの時代に分けたうち、最後の「離」のフロアです。すなわち『〈物語〉シリーズ』と『魔法少女まどか☆マギカ』を世に出した2011年冬アニメより後の作品となります。その最初の作品のひとつとして『かってに改蔵』があるのですが、小さなパネルにキービジュアルと解説文があるのみで原画等の資料展示はありません。MADOGATARI展では少ないながらも設定画と原画が展示され、4会場目の名古屋では会場ビジュアルに山村洋貴による改蔵が描き下ろされたくらいでしたが、それから10年経ってこの扱いとは悲しくなります。

ところで 9F の展示を見ていると、奥から「君の知らない物語」のイントロが聞こえてきます。展示の最後に『化物語』のミニコーナーでもあるのかと思いながら足を進めると、カーテンで仕切られた部屋にディスプレイが設置され、そこにはシャフト作品のキャラクターが走る映像が流されていました。

「THE RUN.」と名付けられたその動画はシャフトの歴代作品でキャラクターが“走る”シーンのみを抜粋して繋ぎ合わせたもの。『十二戦支　爆烈エトレンジャー』(1995年) から『忍者と殺し屋のふたりぐらし』(2025年) まで30年分のキャラクターが走る中、『さよなら絶望先生』(1期) オープニングで望が走るシーンが出てきたところまでは“分かり”ます。そりゃあ『絶望先生』で走るシーンと言えばここでしょう。個人的にはよりキャラクターに焦点を当てる意味で藤吉晴美が走るシーンも推したいところではありますが。しかしそのあと2作品を挟んで『かってに改蔵』上巻で改蔵くんが廊下を走るカット（叫ぶしびんの会を追うシーン）が流れた時、ふいに涙が流れ出てしまったのです。

……ああ、シャフトは『改蔵』を忘れてはいなかったのだ。

思えば『改蔵』は不遇なことばかりでした。宇宙一おもしろい作品（※オレ調べ）にも関わらず一向にアニメ化がされず、それっぽい流れが来たかと思いきやぬか喜びに終わり、連載までもが終了してしまう。我々読者が、そしておそらく久米田先生もが石をぶつけられて床に落ちた骨を口で拾わされていた[5]中、あっちの作者の作品ばかりが評価される屈辱の日々は一生忘れません。長い土の中の生活を終え、2007年に『絶望先生』のアニメ化が決まった時、嬉しい気持ちよりも今さら信じられない思いが勝り、放送当日まで実感がまったく沸かなかったのは私だけではないはずです。そのアニメが一段落した時、突如発表された『改蔵』愛蔵版の発表とドラマCD化、そして10年以上夢に見続けたアニメ化。キービジュアルに記載された遂に!!まさかの!?のキャッチコピーはネタでも何でもなく、僕らの10年分蓄積された魂の叫びそのものでした。東日本大震災後の混乱がまだ続く中、帰宅して届いた上巻の Blu-ray ディスクをパソコンのドライブにセットし、震える手で再生ボタンを押したあの瞬間は今も鮮明に覚えています。『絶望先生』の一話はそれが放送された事実そのものに感動したのですが、『改蔵』は『絶望』とはまた違う感慨があったのです。

しかし『改蔵』は OVA 3巻の発売をもって予定どおり終了。11月にはラジオも最終回を迎えたことで、我々が本当に夢見た「TV アニメ化」は遂に実現することはありませんでした。そして MADOGATARI展を経ての今。「THE RUN.」の映像に『改蔵』が流れた瞬間、毎週水曜日のサンデー発売を心待ちにしていた日々から現在までのことが走馬灯のように一瞬で頭を流れ、感情が抑えきれなくなってしまったのです。

この日、本当は同行者がいるはずだったのですが諸般の事情で一人で回っていました。感想を共有する相手が居なくて寂しいなと直前までは思っていたのですが……いやあ、一人でよかった。たぶんこの時は他人には見せられない表情をしていたと思います。そして数秒が経ってやや落ち着きを取り戻した時、他の観覧者もきっと『改蔵』を見て泣き崩れているに違いないと思い周りを見てみると……、みんな普通に見てるのね(笑)。あれ、泣いてるの私だけ? 映像の最後に過去作の流用でない新規作画のひたぎとまどかが現れた時、何人かが小さな歓声を挙げていたのですが、いやそこじゃないだろ。感動するところは『改蔵』だろうとツッコみたくなったのですが、さすがに声に出すのは躊躇して心中に留めた次第です。

この映像コーナーは入れ替え制ではなく、（おそらく常識的な範囲内で）何回でも見ることができるのですが、数回ループして平常心を取り戻した頃、最後に色紙コーナーがあることを思い出しました。すでに別の方の報告でそこに久米田先生の色紙があることは分かっています。「THE RUN.」は感動的な映像でしたが、こんなところで心を乱されている場合ではなかったのです。それにしてもシャフトも酷なことをしますね。展示の最後に2連続で破壊力の強いものを用意してくるなんて。

映像部屋を出るとなんの緩衝地帯もなく色紙コーナーとなります。く、久米田先生の色紙はどこだ。探すまでもなく入ってすぐの左壁、新房監督の隣に配置されていました。他の名だたる漫画家やアニメーターを差し置いて2番目ですか。配置順序に格差があるわけではないのでしょうけれど、それにしても……という感じです(謎)。そしてそのコメントも久米田先生らしさ全開で素晴らしいものでした。

またアニメーターの中にも『絶望先生』や『改蔵』のイラストを描いてくださった方々が複数いらっしゃいます。守岡英行、山村洋貴はもちろんですが、『絶望先生』シリーズで作画監督などを務めた潮月一也もちゃんと『絶望』キャラを描いてくださっています。さらに「シャフト○○部」の連名による色紙にも『絶望』キャラが複数あり、15年以上前の作品にも関わらず今も愛してくださっていることに嬉しくなった次第です。

そして、こういった色紙企画では珍しく亀山俊樹ほか音響監督も参加されていたのは良い傾向だと思います。アニメーションは絵だけでなく音も大切な要素であり、事実「声優」は今やまるでタレントやアイドルのような扱いもされているのに対し、どういうわけか音響面のスタッフにスポットライトが当たる機会は少ないように思います。インタビューではときどき音響監督が参加されることはあり、実際『絶望先生』関係でもキャラ☆メル Vol.5 と別冊オトナアニメ　シャフト超全集!!、そしてさよなら絶望先生全書でそれが見られるのですが、こういった色紙企画や、あるいはトークショーへの登壇にも（ご本人が嫌でなければ）出てきて欲しいですね。